中西合璧，墨彩绚丽

陈玺光国画品鉴

玉山/文

陈玺光，男，1968年出生，江苏省镇江市人，中国美术家协会会员，中国国学学会名誉会长。2011江山雄韵，首届厦门名家学术邀请展全国巡展总策划、秘书长。主持过中国美术家协会副主席、秘书长徐里，福建省美协主席陈玉峰先生在大丰港的画展。2016年荣登胡润艺术榜，中青年前10位，总排名49位。江苏省国画院首批特聘画家，江苏省侨联书画院常务理事，江苏省文化厅《丹青世界》学术指导，艺术总监等。作品曾在中国美协主办的全国美展中获银奖，铜奖等，并在上海美术馆，湖北省美术馆，钱君匋艺术研究馆，徐悲鸿纪念馆，宜兴美术馆，中国海盐博物馆，大连艺术展览馆，厦门美术馆，江苏爱涛艺术中心，江苏省工艺美术馆，（亮宝楼）中国美术家协会西安展览中心，等举办过个人画展。《美术》《美术报》《艺术市场》《收藏》巜国画家》《书画艺术》等均有专版介绍。并多次出访美国，日本，法国，德国，等国进行艺术交流。 

出版过《荣宝斋画谱陈玺光人物山水部分）《陈玺光中国画》《陈玺光水墨画》《陈玺光人物画》等10余部专集，作品多次在北京荣宝，北京翰海等拍卖公司成功拍卖。在香港回归二十周年庆典中，其艺术展组委会特别选取陈玺光先生的巨幅水墨画作《流光溢彩》在开幕现场捐赠给香港特别行政区政府，此次活动由中央人民政府、驻香港特别行政区、中华人民共和国外交部驻香港特别行政区特派员公署、中华全国归国华侨联合会、中国公共外交协会、中国侨商联合会特别支持，《流光溢彩》作品由百家湖国际文化投资集团董事长严陆根博士親自推荐。

2017年8月24日第三届惊东激西当代艺术展在法国普凡捷未来世界动感乐园开幕，受邀中国、法国共38位艺术家参展，陈玺光当日携带最新精品画作现身，被法国前总理拉法兰高度评价“中国是个了不起的国家，更有了不起的艺术，感谢陈玺光先生给法国带来这么多精美作品。”前阿尔及利亚总理称其为“东方的毕加索”；plaza集团主席阿兰·若发辩称其为“东方莫奈” plaza集团总裁及夫人（莫奈之曾孙女）高度评价其作品。

陈玺光是大师级的画家，尤其擅长油画与国画的合一，其艺术成绩之高，在画坛蜚声中外。

陈玺光先生出生在历史文化名镇——丹徒镇，自幼练就了一种不屈不挠的精神毅力，特别是在自己最钟爱绘画艺术上更是勇往无前，这为他打破中西方艺术之间的融合壁垒提供了必要的主观因素。经过多年的潜心钻研苦修，他终于面壁破壁，打通了一条中西方绘画艺术搭建的通达之路，形成独特的熔铸色墨绘画艺术风格，成为世界级的艺术家。

中西方艺术自古以来就迥然不同。西方艺术以人为中心，绘画艺术以焦点透视原理建立起来的具象化的写实艺术风格是主流的画派。虽然后来出现了震惊世界的印象派点彩派，野兽派，抽象派等绘画艺术形式，但对中国人影响最深远的还是西方油画的写照派。能把具象的物体以还原般照相般表达出来，固然是艺术的精湛巅峰，但过于具象的艺术不免流于过度直白，似乎缺乏更持久更蕴藉的品味。好比一种茶，太浓之后是过淡，没有那种日久弥香的恒久魅力。中国的艺术则与之相反，以自然造物为中心，绘画以线条和点的抽象主义是主流，在似与不似之间，外观具象就淡化了，虽然有着永久的艺术魅力，但质感光鲜色彩方面似乎也影响了人们欣赏的境界。因此，打破东西方绘画艺术形式的壁垒，实现中西融合成为无数美术大家毕生追求的目标之一。

陈玺光在笔墨方面精研国画大师黄宾虹，因此有着深厚的传统笔墨功底，具备了国画的线条和点的雄厚底子。他凭着对绘画的酷爱和执着，熔铸西方绘画艺术的面块与色彩，大胆将中国画中比较薄弱的赋色环节以西方艺术色彩形式表达，形成了熔铸中西方绘画特色的绘画语言形式。为了避免过度抽象和过度具象，他的画，总是给人一种朦朦胧胧的似是而非的模糊感。难怪国外赞誉他是东方的毕加索，又是东方的莫奈。他的画面有着印象派的不具象，也有着毕加索的离奇怪诞，但主调却还是中国画的笔墨形制。他的画作最大的特色是，色是西方的彩，线是中国的笔墨。墨的晦暗和色的斑斓交相辉映，具象和抽象的块与线纵横交错，共同交织出既朦胧又清晰既清晰又朦胧的纠缠画风。远观之，画中人物服饰如此细腻西化，但近观却为水墨幻化，如梦中灯光，缥缈不定，若隐若现，忽真忽假，似虚而实，实中有虚，难以捉摸，这也许正是这些画作最具魅力的地方。

他画中的人物，一般很难用精准和美丑来界定，只通过简化的脸谱表达出一种与众不同的精神气质来区别不同人内心的世界，由此可见画家有着怎样敏锐的捕捉力和抽象化的能力。他的画，有时也以中国画的赭石等颜料经过透明的渲染表达一种浅淡的中庸的色调。就主题而言，他最喜欢人物画，而且有不少宗教题材的画作。这些宣扬佛教主题的画作，其特点也非常突出，比如用笔极其繁密，线和点的密集排布让整个画面产生了虚幻轮转的效果，仿佛生死渡劫就蕴藉其中，威严而敬畏。不论中心端坐的佛祖还是两边站立的菩萨，斑斓流丽的服饰色彩和他们若虚若幻的面貌特征形成一种难以言状的神秘之美。佛家的哲理恰如其分的在这些笔墨色彩中张力，让人过目久久难以忘怀。有些佛教题材画作，则选取较为冷的色调，赭色的殿顶镶嵌着留白和浅灰的墨染流利的墨线交织出一种庄严、古旧、轮回、玄关的神秘力量。

陈玺光绘画艺术最大的突破是将墨和色有机融合在一起，大胆采取“墨彩并用、墨彩积用、墨彩水用”等手法，实现了中西合璧，洋为中用艺术之路。

看完了陈玺光的画作，有一个理由支撑着我们相信，随着陈先生的画作不断登上世界舞台，他的画作将成为世界艺术宝库中不可多得的璀璨的明珠，越来越被世界人民喜爱、收藏。